Artàporter
  • La corsa

    1.084,00 
    Luca Bonadeo Dimensione CON cornice: 125x85cm Anno: 2020 Descrizione: la sensazione di libertà, appartenere alla natura. Un contesto apparentemente freddo ma riscaldato dal tepore dell'alba di un nuovo giorno e di un nuovo inizio. il "non" volto che simboleggia un sole che nasce simbolo di speranza e di nuova linfa che scorre, una corsa intima verso nuovi traguardi.
  • Riccardo Fissore Dimensione: 50x70 cm Anno: 2021    
  • La Madonna Blue

    340,00 
    Massimiliano Ferrario Dimensione: 60x80 cm Anno: 2021
  • Joy Moore Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 25 x 35 cm Descrizione: Uno studio frutto di collage di carta che esplorano le forme e i movimenti delle rocce sulle pareti delle montagne
  • La ricerca

    813,00 
    Luca Bonadeo Dimensione: 100x60cm Anno: 2019 Descrizione: la ricerca, il costante bisogno di confrontarci con noi stessi, la sofferenza nel trovare i disagi le paure le angosce e le inquietudini che fanno parte di noi per rinascere piu forti e raggianti in un esplosione di colore. E raggiungere la consapevolezza dei nostri limiti.
  • Riccardo Fissore Dimensione: 70x50 cm
  • Riccardo Fissore Dimensione: 60x70 cm Anno: 2011
  • La sofferenza

    814,00 
    Nino Dimensione: 60x80cm Anno: 2021 Descrizione: La sofferenza delle scelte sbagliate.  
  • Lorena Colla Dimensione: 80×60 cm Anno: 2022 Descrizione: L'opera si ispira alla stanza di un bambino. Esiste qualcosa di più disordinato? Il disordine, così contestualizzato, rispecchia la spensieratezza di un bambino e il suo piccolo spazio personale è straripante di pura vitalità.
  • Lady Diana

    7.560,00 
    Frank Denota Dimensione: 100x150 cm Anno: 2012
  • Bruno Casetta Dimensione: 75x51 cm Anno: 2021
  • Layla

    814,00 
    Nino Dimensione: 50x70 cm Anno: 2021
  • Sold Out

    Le amiche

    1.085,00 
    Nino Dimensione: 60x80 cm Anno: 2022 Descrizione: L'amicizia fra donne in tutta la sua complicità.
  • Le damine

    543,00 
    Nino Dimensione: 60x60cm Anno: 2008 Descrizione: Damine di un tempo passato.
  • Joy Moore Dimensione: 70 x 100 cm Anno: 2017 Descrizione: Questo dipinto è ispirato dal mio amore per gli alberi, la loro forma e il loro colore. Riguarda anche la ricchezza della pittura e della luce. La sensazione che miro a creare è la sensazione della luce che cade sugli alberi, sottolineando l'incredibile gamma di verdi, gialli e blu.
  • Joy Moore Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 80 x 100 cm Descrizione: Questo dipinto esprime l'incredibile drammaticità del modo in cui gli elementi improvvisamente arrivano e partono dalle Dolomiti. Qui vediamo la luce cadere in modo così drammatico che è quasi tangibile. Fa parte di una serie di dipinti delle Dolomiti.
  • Like me

    678,00 
    Plagio Dimensione: 40x40 cm La nostra “social addiction” ci porta a non vedere più la realtà con il giusto filtro. La nostra “fame” di like è lo specchio della nostra voglia di piacere ad ogni costo e per fare questo siamo disposti a tutto. “Like me” è un disperato desiderio di attenzione: una droga alla quale è difficile rinunciare nella società edonistica di oggi, dove il successo viene prima di tutto il resto.
  • Lilith

    2.168,00 
    Simona Zecca Dimensione: 60x80cm Anno: 2021 Descrizione: Lilith è il mio omaggio ai pittori pre-raffaelliti e alle loro muse dai capelli fiammeggianti. Il titolo del dipinto fa riferimento al dipinto "Lady Lilith" del pre-raffaellita Dante Gabriel Rossetti.
  • Matched!

    Linea rossa

    Il prezzo originale era: 408,00 €.Il prezzo attuale è: 407,00 €.
    Nadia Larosa Tecnica: Mista su tela Anno: 2019 Dimensioni senza cornice: 50 x 50 cm Descrizione: L’opera Linea Rossa nasce dall’utilizzo di materiali non canonicamente pittorici. Su una base realizzata con la colla a caldo e interventi di penna nera su tela, la sovrapposizione di strati di carta, riciclata da riviste, crea una superficie materica, con una parte in rilievo rivestita con foglia d’oro. E’ un’opera che nasce come stratificazione, dove ogni tassello si colloca su uno precedente senza eliminarlo, ma trasformandolo in un nuovo nel presente che è generato da ciò che era nel passato. E’ un processo che richiama all’esistenza e al processo alchemico, dove tutto è in un continuo movimento di trasformazione teso alla ri-generazione. L’essenza del processo è la luce che occupa lo spazio centrale nel dipinto; una luce che illumina ciò che è stato stratificato e nello stesso tempo è alimentata dalla trama creata.   Puoi trovare quest'opera da: The Soul Kitchen
  • igotnotaste Dimensione senza cornice: 70×100 cm Dimensione con cornice: 80x110 cm Anno: 2021 Descrizione: "Ho vissuto per amare un altro giorno" parla del dolore che segue dopo una rottura. Le facce in sottofondo sono le facce di chi se n'è andato. Quante ancora? A che scopo ho vissuto per amare un altro giorno?
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