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Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia oro e rame Dimensione: 40 x 60 cm Anno: ND -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia argento Dimensione: 80 x 60 cm Anno: ND Descrizione: Un mare che non è solo paesaggio, ma invito. Un orizzonte che non separa, ma unisce. In See My Sea l’acqua si fa anima e l’arte si fa confessione. Le onde, fluide e profonde, raccontano ciò che non si dice a parole. Gli spruzzi bianchi, ottenuti con la tecnica dell’action painting, sono impulsi vitali, emozioni che irrompono senza filtri. I frammenti in foglia d’argento galleggiano come pagine di luce, riflessi dell’interiorità: non decorano, ma rivelano. “See my sea” è una dichiarazione vulnerabile e potente insieme: guardami, sembra dire l’artista, guardami davvero. Oltre la superficie, oltre le increspature. Dentro questo blu profondo ti sto mostrando chi sono. Questo è il mio mare. Questa sono io. -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia d'oro Dimensione: 60 x 80 cm Anno: NDDescrizione: Un orizzonte sottile divide cielo e mare, ma non li separa: li unisce in una danza di sfumature mutevoli, come il respiro del vento sulle onde. Il mare è in movimento, mosso, pieno di energia liquida che vibra sotto la superficie pittorica. Al centro, frammenti di foglia oro tracciano il riflesso di una luce che non viene dal sole, ma da dentro. Una luce simbolica, profonda, che rende prezioso ciò che è in continuo mutamento. E poi...qualcosa accade. Alcuni pezzetti d’oro non sono fissati, ma liberi. Quando l’osservatore si avvicina, il quadro risponde. Basta un soffio, un respiro, e la superficie si anima: l’arte si fa viva, presente, sensibile. Non è più solo da guardare, ma da sentire. "Golden Waves" è un’opera che pulsa. È il mare che reagisce al tuo passaggio. È un invito a ricordare che anche nella materia più preziosa - come l’oro - c’è fragilità, movimento, vita. -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia oro Dimensione: 100 x 70 cm Anno: ND Descrizione: "Sea or Sand?" è un'opera che vibra sull'orlo dell'ambiguità: mare o sabbia? Acqua o deserto? Cielo o fondale? L'orizzonte è sospeso, i riferimenti si sfaldano, lasciando allo spettatore la libertà di scegliere - o di perdersi. Le campiture orizzontali, dense di sfumature fredde e calde, creano un paesaggio astratto ma evocativo, in cui la materia si dissolve in luce. Il cielo (o forse il mare?) è attraversato da variazioni cangianti di turchese e grigio, mentre il "terreno" sottostante - se di terreno si tratta - si muove in toni rosati, ocra e sabbia, come onde appena smosse o dune accarezzate dal vento. Il fulcro dell'opera è quella massa dorati, quasi organica, che emerge al centro come un nucleo vitale. Realizzata con foglia oro, restituisce bagliori cangianti a seconda della luce, diventando presenza, energia in espansione. Attorno a questo nucleo si irradiano schizzi bianchi, gestuali, violenti ma controllati, realizzati con la tecnica dell'action painting. Non sono decorazione, ma gesto puro: come esplosioni, come pensieri che si liberano, come radici al contrario che si staccano dalla terra e si protendono verso l'alto. "Sea or Sand?" è una domanda, un bivio, una poesia visiva sulla soglia tra elementi opposti: statico e dinamico, materiale spirituale, cielo e terra. E' un'opera che si ascolta più che si guarda, perchè racchiude in sè la bellezza del dubbio e il potere dell'immaginazione. -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela, mosaico e gesso Dimensione: 80 x 60 cm Anno: ND -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia d'oro Dimensione: 50 x 50 Anno: NDDescrizione: "Tracce nel Silenzio" è un’opera che esplora la sospensione del tempo e la delicatezza del pensiero. Acrilico e foglia oro si fondono in un paesaggio mentale dove l’ombra incontra la luce e il silenzio diventa forma. Le sfumature menta e grigio scuro evocano una profondità interiore, uno spazio quieto dove tutto sembra fermarsi - e in quella calma si imprimono tracce, impronte, segni invisibili dell’anima. La tecnica dell’action painting, con schizzi bianchi spontanei, rompe l’equilibrio perfetto della superficie per raccontare il gesto unico, irripetibile, della vita che lascia segni anche nel silenzio più profondo. Le lamine dorate, disposte come impronte di un cammino interiore, scandiscono il tempo dell’anima: sono tracce luminose lasciate dal passaggio di un pensiero, di una presenza, di un'esperienza che, pur nelsilenzio, ha attraversato lo spazio e lasciato il segno. È un inno alla presenza invisibile, al ricordo che fluttua, al passaggio che non fa rumore ma rimane nella memoria. -
Andrea Gambino Tecnica : acrilico su cartone (rinforzato nella parte posteriore con listelli in legno) Dimensione: 80×60 cm Anno: 2025Descrizione: L'opera è realizzata immergendo le mani nei colori primari: ciano, magenta, giallo più il bianco e il nero e lasciando ai pugni il compito di mescolarli sul cartone. -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico, gesso, sabbia e foglia oro su tela. Dimensione: 3 tele da 70x100cm - ingombro totale largh. 2,20mt Anno: NDDescrizione: "Ocean Vibes" è un trittico che ci invita a sorvolare il mare da un punto di vista inedito, come se stessimo planando dall’alto, sospesi tra cielo e acqua. Due correnti si incontrano: una più profonda, blu e misteriosa; l’altra chiara, turchese, ricca di sfumature e luce. Nel mezzo, la schiuma bianca racconta il movimento, l’incontro, la trasformazione. La spiaggia prende vita grazie a una tecnica mista di gesso, sabbia vera e acrilico, donando texture e materia all'opera. Il bordo dorato, realizzato con foglia oro, rappresenta il momento magico in cui l’acqua sfiora la riva e la luce del sole crea riflessi preziosi. Ma "Ocean Vibes" è anche una metafora interiore. Le due correnti simboleggiano le diverse parti di noi: la profondità emotiva e la leggerezza del pensiero, il buio dell’inconscio e la chiarezza della consapevolezza. Il punto in cui si incontrano - tra schiuma e riflessi dorati - è il luogo in cui nasce la vera trasformazione: quel momento fragile e potente in cui accettiamo il cambiamento, ci lasciamo attraversare, ci riconciliamo con ciò che siamo. Un’opera che celebra il mare, la sua energia, e allo stesso tempo ci invita a riflettere su noi stessi, sulla bellezza dell’incontro, sull’armonia possibile tra le nostre profondità. -
Roberta Trifilio Tecnica : Acrilico su tela e foglia d'oro Dimensione: 100 x 100 cm Anno: NDDescrizione: Il mare, qui, non si racconta con onde definite o realistiche. È materia viva, gesto, intuizione. Una distesa astratta che pulsa, vibra, respira. I frammenti di foglia oro, sparsi come scintille liquide, riflettono la luce come fa il sole quando danza sulla superficie dell’acqua: momenti di eternità incastonati nel movimento. Gli schizzi, nati dall’impeto dell’action painting, non sono caos, ma memoriadel mare che esplode e si frantuma. Sono spruzzi di energia, di libertà, di vita. "Golden Sea" è il mare visto con gli occhi chiusi. È il ricordo di una luce, l’eco di un’emozione salina, il riflesso di qualcosa che abbiamo dentro. Semplice nella sua essenza, potente nel suo linguaggio, questo mare astratto non chiede di essere capito, ma sentito. È una carezza istintiva, un viaggio senza meta, un invito a perdersi nell’infinito. -
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Il Posto delle Fragole Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2025 Dimensione: 30 cm x 30 cm Descrizione: Disciplina e vulnerabilità Ordine e caos Struttura ed astrazione Gli intrecci delle corde e la disposizione dei nodi riportano ad un concetto di connessione fisica ed emotiva: un dialogo tra razionalità e intuizione, tra struttura e libertà creando un equilibrio tra tensione ed armonia, modellando la nostra percezione ed il nostro stato mentale sulla più profonda simbologia della legatura. -
Il Posto delle Fragole Tecnica: Acrilico su tela Anno: 2023 Dimensione: 30 cm x 30 cm Descrizione: Un frustino intinto nel colore che diventa strumento d’arte creando una coreografia silenziosa tra materia e movimento. Ogni striatura, ogni impulso, è una traccia della fisicità del corpo in azione; ne risulta una composizione densa di contrasti, dove nulla è previsto, eppure tutto trova il suo posto. -
Isabella Pelosi Tecnica: Acrilico su tela materico Anno: 2024 Dimensione: 50cm x 70cm Descrizione: Quest'opera è dominata da verdi profondi e sfumature chiare. Le linee al centro suggeriscono un'energia vitale in movimento. La composizione invita alla contemplazione, dando spazio all'interpretazione emotiva e sensoriale e lasciando negli occhi il colore del mare. -
Isabella Pelosi Tecnica: Acrilico su tela materico Anno: 2024 Dimensione: 50cm x 70cm Descrizione: Quest'opera astratta traduce emozioni e stati d'animo attraverso linee orizzontali e materiche. La sovrapposizione di toni neutri e texture contrastanti crea ritmo visivo. La linea dorata diventa confine simbolico tra realtà e percezione, tra equilibrio e disgregazione. -
Isabella Pelosi Tecnica: Acrilico su tela materico Anno: 2024 Dimensione: 80cm x 120cm Descrizione: Strati di colore si scontrano e si sovrappongono creando energia. Il rosso irrompe, il nero contiene, il bianco sospende. Al centro, una luce rarefatta, sembra respirare. E' una tela che parla di forza, trasformazione, e di qualcosa che sta per emergere. -
Silvia Corti Tecnica: Tecnica mista su tela Anno: 2024 Dimensioni: 70 cm x 100 cm x 2,5 cm Descrizione: Intersezioni IV – URBANA – Morphing Souls Una giungla di forme liquide si espande sulla superficie, come spiriti urbani che sgorgano dai muri, dai marciapiedi, dalla pelle delle città. URBANA – Morphing Souls è un manifesto visivo che racconta l’identità fluida e multicromatica delle strade: un’energia inarrestabile, che rompe i margini, ingloba le differenze e si fa corpo collettivo. Ogni macchia è un grido visivo, una danza gestuale che si stratifica in texture dense e vibranti. Come un murales astratto, l’opera evoca il battito delle metropoli, l’intuito di chi dipinge senza schemi, e l’urgenza di occupare uno spazio con il solo potere del segno e del colore. In un mondo che reclama visibilità e connessioni vere, questa opera parla la lingua dell’inclusione, della libertà formale e della poesia urbana. È un omaggio al caos vitale, alla strada come tela viva, alla materia che respira.
